«Prière de toucher» Франсуа Вайля

Франсуа Вайль

Художник про свою творчість: La pierre a l'état brut, le sol, dénudé par endroit, les carrières. Une fascination que je tente de partager, d'assimiler par la sculpture. Faire parler la structure, l'energie de la pierre, dialoguer avec cette masse qui n'a rien d'inerte. C'est le rôle du metal, la manifestation de mon état d'être humain, qui induit une resonance, une tension, verse un équilibre qui n'existe que dans l'infini de la durée.

Кінець: Камені біля річки Др. Бербель Шульте

Стоячи перед очима «Небесна драбина». Франсуа Вейль s кінетична робота «Prière de toucher». Дотик до них змушує їх рухатися, наче природної ваги взагалі немає. Як і «Коліно з суглобом» Гартвіга Мюллайтнера, ця робота уникає чіткого віднесення до «скульптури» чи «пластики». Він переміщується на кордоні між ними, тому що в основному з’єднує обидва разом. Художник поважає камінь як природний матеріал як щось вже настільки досконале саме по собі, що значною мірою залишає його в природному стані і лише змінює з мінімальними втручаннями. Це скульптурна частина. Пластична частина полягає в тому, що він вводить цей камінь в діалог з іншим матеріалом, а саме з залізом або сталлю. У рамках цього діалогу з рукотворним матеріалом, за словами Вайля, можна навчитися розуміти цю невідому матерію. Метал часто діє як сталевий хребет або рейка, до якої прикріплені окремі камені. Якщо ми дотримуємося підходу Йозефа Бойса, який розглядає все людство як єдину «соціальну скульптуру», то мова йде також про співвідношення частини і цілого: камені вирвані з природного цілого і не можуть бути туди повернуті, таким чином вони залишаються незгладженими поверхні руйнування між основою і заготовкою. В ізоляції ми переживаємо втрату первісної цілісності – аналогічно проблемі особистості в спільноті. Але ми також переживаємо появу абсолютно нового цілого через сукупність окремих частин. Посередником для цього служить штучний метал. «Prière de toucher!» – «Доторкніться!», вимога фізичного зіткнення з каменем, з предметом, яке зазвичай суворо заборонено в музеях, дозволяє глядачеві безпосередньо відчути притаманну каменю динаміку, можна майже сказати, його індивідуальність.

Біографія:

не 8 травня 1964 року в Парижі, 1986, диплом PEcole, 1996 Galerie La Tour des Cardinaux, Tsurla Sorgue, 1997 Musee Hebert, La Tronche, Beaume de Venise, Galerie Henry Bussiere Art's, Abbaye de Bouchemaine, M.WD9 Gallery, M.WD9 (NL) Wromans Gallery, Амстердам, 2000 Sabine Puget Gallery, Париж, представлена Анрі Бюссьєром, 2001 Suzanne Trasieve Gallery, Барбізон, галерея Nilek Bvek, Strasbourg-Art Bruxelles. Реалізація монументальна